La Cátedra Antoni Miró de Arte Contemporáneo se creó en 2015 con el objetivo de promover y contribuir al conocimiento y a la difusión del arte contemporáneo, especialmente valenciano. La Cátedra nació con la voluntad de ser un núcleo de reflexión, debate, investigación y divulgación en el campo de l’arte contemporáneo, como también de las relaciones con el pensamiento y con el resto de manifestaciones artísticas: literatura, música o cine, entre otros.
La Cátedra Antoni Miró de Arte Contemporáneo de la Universidad de Alicante, con el apoyo de la Generalitat Valenciana, ha convocado este año tres ayudas destinadas a la producción de exposiciones en concepto de materiales y publicación de catálogos. Los ganadores, Empar Santamarina, Grupo “Passejades per Xàtiva amb Estellés” y Claudia Pastomás, expondrán sus trabajos individualmente y de manera consecutiva a lo largo de los meses de noviembre y diciembre de 2024 y enero de 2025, en la sala Cub2 del Museo de la Universidad de Alicante.
La propuesta de la artista valenciana Empar Santamarina es la primera de estas tres propuestas. Empar Santamarina nace, vive y trabaja en Valencia y cuenta con una larga trayectoria como artista plástica en las disciplinas de pintura y escultura. Su obra parte de un expresionismo abstracto, que evoluciona hacia un sintetismo minimalista. Tras realizar un amplio recorrido por la pintura de paisaje, como eje discursivo pictórico, en la actualidad experimenta el mestizaje de las diferentes disciplinas artísticas. Utiliza una técnica principalmente mixta, con un predominio del color y la textura, con la introducción de muy diversos materiales en la instalación y el arte efímero.
En los últimos años, ha consolidado una línea de trabajo en la cual aúna principios pictóricos y volumétricos en el mismo discurso estético. Una experiencia formal, que explora las calidades táctiles y visuales de los materiales, que construyen entidades artísticas propias, exentas de cualquier referente alusivo a crear un espacio naturalista o ficticio de cualquier orden, en línea con las tendencias existentes en el arte óptico y el arte cinético.
La propuesta EN CLAU FEMENINA (Som humans perquè som art) combina diferentes tipos de lenguajes y realiza hibridaciones alrededor de la bidimensionalidad y la tridimensionalidad. El objetivo de este proyecto se encuentra dentro de la instalación, la pintura, la escultura y el dibujo, disciplinas artísticas con las cuales se construye una diversidad de identidades espaciales en clave femenina.
Empar se sitúa dentro del movimiento cultural encaminado a visibilizar el silencioso y silenciado trabajo de la mujer en el entorno doméstico y en sus aportaciones al hogar del tiempo. Y lo hace experimentando el mestizaje y conjugando principios pictóricos y volumétricos en el mismo discurso estético, construyendo entidades plásticas, destinadas a crear un diálogo entre el espectador, el contenido y el continente.